文学喜剧之父——阿里斯托尔的苏联文学悲剧之父——俄罗斯文学之父——·谢尔盖耶维奇·普希金的美国文学之父——·欧文的德国文学之父——莱克辛德的诗歌之父——杰弗雷·乔叟的散文之父——尼古拉·尼古拉·果戈理的科幻小说之父——儒勒·凡尔纳的侦探小说之父——爱伦·坡的世界文学之父——玛克西姆·高尔基的美国诗歌之父——沃尔特·惠特曼美极了。中国现代诗歌之父、庞德中国诗歌之父、屈原波斯诗歌之父、鲁达基中国铁路之父、詹天佑数学之父、阿基米德几何学之父、吠陀现代几何学之父、笛卡尔现代微生物学之父、·巴斯德现代免疫学之父、耶拿遗传学之父、格里高利·约翰·孟德尔杂交水稻之父、生物控制之父、蒲哲龙DNA计算机之父、生物计算机之父、雷纳德·阿德勒曼 奥布里·德格雷的绿色之父、博洛格的地质学之父、赖尔的现代物理学之父、现代科学之父、伽利略·伽利莱的现代物理学之父、相对论之父、阿尔伯特·的现代光子学之父、阿基米德的经典力学之父、艾萨克·的声学之父、欧内斯特·柯兰伊的核科学之父——欧内斯特·卢瑟福实验、

文学喜剧之父——亚里士多德苏联文学悲剧之父——俄罗斯文学之父——·谢尔盖耶维奇·普希金美国文学之父——欧文德国文学之父——莱克辛德诗歌之父——杰弗雷·乔叟散文之父——尼古拉尼古拉·果戈理科幻小说之父——儒勒凡尔纳侦探小说之父——爱伦·坡世界文学之父——玛克西姆·高尔基美国诗歌之父——沃尔特·惠特曼美极了。中国现代诗歌之父、庞德中国诗歌之父、屈原波斯诗歌之父、鲁达基中国铁路之父、詹天佑数学之父、阿基米德几何学之父、吠陀现代几何学之父、笛卡尔现代微生物学之父、·巴斯德现代免疫学之父、耶拿遗传学之父、格里高利·约翰·孟德尔杂交水稻之父、生物控制之父、蒲哲龙DNA计算机之父、生物计算机之父、雷纳德·阿德勒曼 奥布里·德格雷的绿色之父、博洛格的地质学之父、赖尔的现代物理学之父、现代科学之父、伽利略·加利莱的现代物理学之父、相对论之父、阿尔伯特·的现代光子学之父、阿基米德的经典力学之父、艾萨克·的声学之父、欧内斯特·卢瑟福的核科学之父。

文学喜剧之父-亚里士多德苏联文学悲剧之父-俄罗斯文学之父-·谢尔盖耶维奇·普希金美国文学之父-欧文德国文学之父-莱克辛德诗歌之父-杰弗雷·乔叟散文之父-尼古拉尼古拉·果戈理科幻小说之父-儒勒凡尔纳侦探小说之父-爱伦·坡世界文学之父-玛克西姆·高尔基美国诗歌之父-沃尔特·惠特曼美极了。中国现代诗歌之父庞德，中国诗歌之父，屈原波斯诗歌之父鲁达基一、理由:19世纪后期，以印象派为代表的一批青年画家向欧洲保守的艺术势力发起了挑战。塞尚、高更、以他们艰辛、孤独、执着的艺术实践，进一步强化了艺术的本体意识和创造精神，至此，西方艺术在理论和风格上与西欧传统艺术完全划清了界限，开创了20世纪西方现代艺术的新。其中，塞尚的贡献是最多的。他对物体体积感的追求和表达为立体主义开辟了道路。塞尚重视色彩视觉的真实性，他对自然色彩“客观”观察的独特性，与以往画家“理性”或“主观”观察自然色彩有很大不同。

他强调绘画的纯粹性，重视绘画的形式构成。通过绘画，他想在自然的表象下探索一种简单的形式，同时他会从看到的零散的影像中形成一个有序的形象。为此，他进行了一系列的艺术探索。首先，他强调了画中意象的清晰和立体。他认为，如果画中的物体是模糊的，那么就无法寻求画面的构图。所以他反对印象派这种无视素描，让物体朦胧的绘画语言。他决心“让印象主义像博物馆里的艺术一样坚定而永久”。

艺术概论的研究对象是艺术设计的不同领域。教材内容涉及艺术设计的不同领域，介绍了基本的艺术理论、设计方法和手段，涵盖了平面设计、环境艺术设计、工业设计等专业方向。艺术概论的研究对象是人类的艺术活动，以及相关的原理、范畴、原则和方法。艺术概论是一门艺术理论。作为课程，是艺术概论；作为一门学科，它是一门艺术理论。

抽象艺术是将真实自然的事物简单化甚至完全抽象化的艺术。简单来说就是没有具体的形象描述。抽象派的诞生受到了立体主义的影响，但不是一脉相承的。因为当时各个艺术流派的发展齐头并进，相互之间或多或少存在着渗透和影响。康定斯基，全名瓦西里·康定斯基(18661944)，被誉为“抽象艺术之父”。他是俄罗斯人，从小兴趣广泛。他除了画画还热爱音乐，学习成绩也很好。30岁时，他成为了一名法学院教授。

因为跨界，康定斯基对绘画的本质有了深刻的思考，他不仅成为了画家，也成为了艺术理论家。他写了很多深刻的主题的作品，如绘画的任务和艺术的目的，包括艺术的精神和艺术家的修养。康定斯基在巴黎旅行时，深受莫奈艺术的影响，尤其是《干草堆》系列，所以他的早期作品中也有类似的印象派题材。后来康定斯基受到马蒂斯艺术的影响，创作出风格粗犷的艺术作品。

因为他对艺术的理解升华到哲学层面，发现了艺术的视觉意义，开创了不同于传统艺术的、更具教育意义的视觉思维，预言了视觉思维(形象思维)的巨大发展潜力，预言了120世纪之交开始的艺术转型，即转向艺术家的主体性，高度重视人的精神深处，见证了当时的象征主义运动，预言了后期。任何可以被称为“父亲”的东西，对人类的思想和进化(进步)都有重大的意义和影响。再高的艺术造诣，也只能说明技艺高超，或者一部作品能流传千古，不能推动全人类的发展。

索托1923年出生于委内瑞拉的博拉。27岁离开委内瑞拉留学，主修艺术，师从巴黎著名马莱维克和蒙德里安。索托说:“对我来说，艺术是一门科学，通过它我们可以学到很多关于宇宙的知识。”他和埃格姆、泰格里齐名，被誉为电影艺术之父，格里菲斯·卢米埃尔兄弟只是发明了电影，但手法笨拙。没有一个琉米爱尔人料到，1895年12月28日发生在法国巴黎卡佩辛路14号的大咖啡馆里的事情，会永远载入史册。

放映的一部电影是《工厂的大门》。人们惊奇地发现，黑暗中，借着强烈的光束，有一群群穿着花裙子的女工，有说有笑地走进工厂，然后男工人穿着敞开的夹克，推着自行车，漫不经心地走进工厂大门。最后，厂主坐着漂亮的马车冲进了大门，瞬间，厂门渐渐关闭。

艺术摄影之父是奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德；出生在瑞典，一个原本学习绘画的年轻人疯狂地爱上了摄影，最终成为摄影史上高艺术摄影派的重要人物。他就是传说中的奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德，被称为艺术摄影之父。雷兰德年轻时热爱艺术，早年在罗马艺术学院学习绘画，从事人像素描。当时精致写实的画风盛行，摄影被称为高雅的学院派。当然，没有多少人愿意把目光投向这种现在不可或缺的艺术形式。1851年，38岁的雷兰德在海德公园举行的大型摄影展上，以他达盖尔风格的照片给人们留下了深刻的印象。